我是如何发现自己在摄影中犯下的“白平衡漂移”罪过的？

记得那是一个阳光明媚的周末，我决定带上我的相机，去附近的公园散步。目的很简单，就是拍一些美好的照片来记录这段时光。在摄影界，“白平衡”是一个非常重要的概念，它能够帮助我们控制图像中的颜色偏差，让照片看起来更加自然。

当我开始拍照时，我注意到自己的手指不自觉地在滚轮上轻轻滑动，这通常意味着我在试图调整白平衡。我意识到自己可能已经陷入了一个常见错误——“白平衡漂移”。这个词汇听起来有些专业，但实际上它很简单，就是一不小心就把所有图片都调成了同一种颜色的偏差，从而失去了它们原本应该有的真实感。

回想起之前的一些作品，总觉得有什么地方不对劲。有时候，是蓝天显得太淡，有时候是绿树显得太深。我终于明白了，那就是因为我一直在无意识地调整着白平衡。每次看到照片，都会觉得它们好像是在不同的天气条件下拍摄一样，而不是真正反映了那个瞬间的情景和氛围。

为了纠正这种情况，我决定尝试另一种方法——观察和学习。我开始更注重场景中的自然光线，以及需要用什么样的补光方式来捕捉这些光线。这需要更多的时间和耐心，因为你不能一下子学会如何正确设置你的相机。但慢慢地，你会发现自己越来越擅长于识别最佳的拍摄条件，并且学会如何利用这些条件创造出既生动又真实感的人物画面或风景画面。

现在，每当我拿起相机，就会先停下来思考一下场景中最适合使用哪种模式，以及是否需要调整白平衡。而那些曾经让我烦恼的小瑕疵，现在已被彻底解决，只剩下纯粹的情感和精彩绝伦的视觉效果留给人们欣赏。