平衡与对称性

构图中，平衡和对称性的应用是非常重要的。通过将画面的元素分配在视觉上的一侧或两侧，可以创造出一种稳定的感觉，使观众感到舒适。这一原则可以用来设计整个画面的布局，也可以用来处理单个元素之间的关系。例如，在肖像摄影中，通常会确保主体位于画面的中心，并且左右两边保持一定程度的对称，这样可以让照片看起来更加完美。

视线导向

引导观众注意力的视线导向是一种强大的构图技巧，它能够引起观者的兴趣并指导他们在画面中的移动。这通常通过使用线条、形状和颜色的对比来实现。例如，一幅风景照片可能会有一个明亮的天空与深色山峰形成鲜明对比，从而引导观者注意到那些地方。此外，指示器或者其他任何能引起视觉上的突出效果都可以用于这一目的。

空间利用

空间利用是构图中的另一个关键要素，它涉及如何安排物体以创造深度、宽度和高度感。在摄影中，可以通过前景、中景背景以及背景等层次结构来控制空间感。在绘画中，则可借助透视技术（如一致缩小比例）或不同尺寸的手法去表现不同的距离感。

简化与减少干扰因素

为了使特定部分或主题突出，最好的做法是简化背景，并消除不必要的细节。这个原则被称为“剔除”或者“去繁就简”。对于摄影师来说，这意味着避免在场景里放置太多额外的事物，以免分散了焦点；对于艺术家来说，则需要精心选择哪些元素应该留下，而哪些应该抹去，以便让最重要的事物占据中心位置。

动态与静态结合

动态和静态结合是一种既能激发情感又能提供安宁感觉的情境塑造方法。这通常涉及使用流畅线条、运动方向统一以及运动状态共鸣等手段，如捕捉飞行鸟类时拍摄角度从低处升高，或是在赛车比赛时抓住瞬间快速加速所展现出的紧张氛围。但同时也要注意，过多动态也可能导致疲劳，所以一些静止之处也是必需品，让眼睛有休息的地方，从而提高整体作品的阅读难度和价值。